تلپورت؛ اشتراکات یک نقاش ایرانی در سفری انتزاعی

به گزارش مجله خبری نگار، «تلپورت» عنوان نمایشگاه نقاشی زهره صمدبین است که عصر روز جمعه ۱۵ مرداد ماه در گالری سرزمین هنر افتتاح شد. نقاشی انتزاعی؛ هنری در ظاهر ساده است، اما پیچیدگی‌های خاص خودش را دارد و به قول آیدین آغداشلو در نقاشی آبستره با حذف تدریجی «فیگور» روبرو هستیم.
انتظار می‌رفت هنر انتزاعی عرصه بسیار گسترده و آزادی را برای خلق هنر خالص و ناب برای هنرمند فراهم کند، اما با گذشت چند دهه، محدوده‌های تکراری هنر آبستره هم آرام آرام مشخص‌تر و به دنبال آن، ایجاد افق‌های تازه در آن دشوارتر شد، از این رو فعالیت کردن در این عرصه به ظاهر ساده بسیار دشوار است؛ و در ایران نیز در ۷۰ سال اخیر؛ هنر انتزاعی با اقبال بسیار خوبی از سوی هنرمندان مدرنیست روبرو شد و اتفاقا نمونه‌های بسیار خوبی از این آثار به موزه‌ها و نمایشگاه‌های معتبر جهان راه یافته است.
در نمایشگاه «تلپورت» که دومین نمایشگاه زهره صمدبین به شمار می‌رود؛ صمدبین ۵۰ نقاشی آبستره را که در دوسال اخیر خلق کرده است به نمایش گذاشته است. نقاشی‌های صمدبین در نگاه نخست بسیار چشم نواز هستند و مخاطب را با همان نگاه نخست به سفری اعجاب انگیز فرا می‌خوانند، سفری که در آن همه چیز روبه پویایی و حرکت به سوی زیبایی است.
نقاش گویی در مکانی با فاصله از زمین و رو به کرات و سیاره‌ها ایستاده و آن چه را که در این سفر بی نظیر از آن فاصله می‌بیند با مخاطب به اشتراک می‌گذارد.

صمدبین درباره وجه تسمیه عنوان نمایشگاهش «تلپورت» گفت: تلپورت به معنای انتقال از یک نقطه به نقطه دیگر بدون طی مسافت فیزیکی است و دانشمندان امیدوارند که در آینده نزدیک بشر به چنین تکنولوژی دست یابد.
او افزود: زمانی که نقاشی می‌کنم گویی بدون طی مسافت در جهان دیگری به سر می‌برم و در این طی ارضی که در طول خلق یک اثر انجام می‌دهم جز زیبایی نمی‌ببینم و با آثارم قصد دارم چیزی به زیبایی جهان اضافه کنم.
این هنرمند نقاش که سال هاست سابقه تدریس در مدارس آموزش و پرورش و دانشگاه را در کارنامه کاری خود دارد؛ معتقد است، هنرمندان بسیاری هستند که با آثارشان سویه‌ای دیگر از جهان را با مخاطبانشان در میان می‌گذارند، اما به قول محمد ابراهیم جعفری وظیفه هنرمند است که پله دیگری برای به اوج رسیدن به پله‌های جهان اضافه کند و برای من نقاشی انتزاعی چنین کارکرد و کاربردی دارد.
صمدبین افزود: من از کودکی دلبسته نقاشی بودم، اما به خواست خانواده ام در رشته تجربی تحصیل کردم و در دانشگاه در رشته تکنیسین اتاق عمل تحصیل کردم. اما پس از پایان دوره طرحم دوباره کنکور دادم و در رشته نقاشی و سپس تصویرسازی تحصیل کردم. زمانی که به عنوان تکنسین اتاق عمل مشغول بودم در زمان فراغتم در اتاق عمل هم مشغول نقاشی بودم.
او درباره گرایشش به نقاشی انتزاعی گفت: من به جز استادانم در دانشگاه، هیچ وقت در کلاس استادی شرکت نکردم وتا سال دوم دانشگاه رئال کار می‌کردم. تابلویی از یک مبل کشیده بودم که آن قدر دقیق بود که استادم به من گفت این نقاشی به درد این می‌خورد که در یک مبل فروشی نصب شود، حرف او مرا درگیر خود کرد و از آن پس تصمیم گرفتم که از نقاشی رئال فاصله بگیرم و انتزاعی نقاشی کنم.
او درادامه سخنانش گفت؛ قریب به ۲۵ سال است که نقاشی انتزاعی می‌کنم و فکر می‌کنم و معتقدم نقاشی انتزاعی بهترین شیوه برای بیان هنری جهان و پیرامونم است و تاکنون آثارم به نمایشگاه گروهی متعددی راه پیدا کرده اند.

آیدین آغداشلو درباره نقاشی‌های صمدبین گفت: نقاشی‌های زهره صمد بین، در حوزه هنر گسترده و جهانی آبستره، به بیان شخصی و خاصی دست پیدا کرده که با در نظر گرفتن دشواری‌های یافتن لحنی متفاوت در مجموعه‌ای چنین انباشته در این هنر، جایگاه ویژه‌ای را می‌یابد.
او افزود: نیرومندی شکل مکرر و رایج این آثار که در آن‌ها گوی‌ها و دوایری قدرتمند مخاطب را هدف می‌گیرند از مشخصه‌های خاص این مجموعه و دستاورد تجربه‌ای خلاقه و خالص اند که جای امید عمده‌ای را در امکان گسترش هر چه بیشتر بعدی این مجموعه به وجود می‌آورند.
نمایشگاه آثار زهره صمدبین با عنوان «تلپورت» تا ۲۰ مرداد در گالری سرزمین هنر به نشانی اوین، ابتدای سربالایی کچویی، کوچه صفا، پلاک ۴ برپاست.